Premetto che non sono esterofilo a tutti i costi, e le band italiane che cercano visibilità internazionale mi risultano quasi sempre patetiche. Quando però la cosa accade spontaneamente e senza forzature, non può che far piacere. E’ il caso dei Giuda: romani sulla carta ma anglosassoni al 100% musicalmente;
il loro rock “calcistico” ispirato a gruppi 70′s come Slade e Mud è un bel concentrato di energia e freschezza in chiave retrò, che li sta facendo conoscere anche e soprattutto oltreconfine. Il Guardian ad esempio, gli ha regalato una recensione molto positiva, mentre sul suolo italico persino Repubblica si è accorta di loro. Consapevoli di non aver inventato nulla e senza troppe pretese, i Giuda stanno comunque raggiungendo un obiettivo sfuggito a tanti prima di loro e finalmente non ci fanno sfigurare per sound ed idioma davanti ai maestri inglesi.
Ora è il momento dell’ascolto: fate partire lo streaming di “Let’s do it again” e vedrete che i Giuda… a dispetto del nome, non tradiscono. AHAHAH fa pena, lo so.
E’ un Nick Cave puntuale quanto un esattore delle tasse quello che si presenta sul palco dell’Alcatraz alle 21 e qualche minuto, senza neanche darmi il tempo di agguantare una birra prima di buttarmi nella mischia.
Forma fisica invidiabile, magnetismo e presenza scenica totali, attitudine punk nonostante la non più verde età; potrebbe aver venduto l’anima al diavolo, se non fosse un demonio lui stesso. Gli bastano infatti pochi secondi per scaldarsi e raggiungere le mani del pubblico, farsi accarezzare e sorreggere, cospargere di sudore le prime file. Poi sono lanci di microfono, sputi, scatti e balletti isterici… una macchina da guerra! La setlist è ampia e ben assortita, oltre due ore divise tra pietre miliari e nuove canzoni, ballads e pezzi tirati: vere e proprie montagne russe tra i picchi di intensità sonora dei Bad Seeds e le discese negli abissi della sola voce di Cave.
Dopo aver regalato sei bis ed essersi spremuto come un limone, il Nostro se ne va lasciando elettricità nell’aria e la consapevolezza di aver visto uno dei frontman più cazzuti in circolazione esprimersi al suo meglio. Solo applausi e tanta stima.
Un ringraziamento allo staff dell’Alcatraz, che utilizzava un puntatore laser per scoraggiare i soliti cagacazzo decisi a riprendere tutto il concerto con lo smartphone. Avete rotto le palle, che senso ha impestare Youtube di video dalla qualità e dall’audio osceni?
Qui sotto, una playlist Spotify che riproduce la scaletta della serata. Enjoy.
[Foto di Pkkimala]
Un altro pezzo di storia delle rete è destinato a sparire: dopo 15 anni di attività, tra un mese il progetto Winamp chiuderà i battenti. Sicuramente da tempo era caduto nel dimenticatoio e soppiantato da altri software, ma per chi ha vissuto gli albori di internet è comunque un brutto colpo. Con Winamp abbiamo ascoltato i nostri primi mp3, composto playlist, utilizzato skin ultra-tamarre, ascoltato o realizzato web radio… e così via. Non vorrei fare il geek nostalgico, ma c’è una componente affettiva; quelli di AOL non ci pensano a queste cose? E’ troppo chiedere di donare i file sorgente alla comunità e mantenere in vita un caposaldo della musica digitale? Coalizziamoci al grido di KEEP WINAMP ALIVE!
(Niente petizioni o appelli di Repubblica.it però, che son già troppi ed inutili)
Il vero music nerd, si sa, apprezza il software ma continua ad avere un debole per l’hardware. Quelli di LitteBits evidentemente l’hanno capito bene e si sono inventati una serie di sintetizzatori modulari opensource a basso costo. Li acquisti singolarmente, li colleghi tra loro tramite magneti e fai partire la tua jam, lasciando l’iPad ai poveri pivelli. L’idea è concettualmente simile ad Arduino, è infatti nel campo del diy e delle installazioni che questo tipo di prodotto ha le sue migliori applicazioni. Date un’occhiata ai progetti già realizzati con i moduli LittleBits nell’apposita sezione del loro sito: c’è gente che si è data parecchio da fare e i risultati sono notevoli. Questo è futuro. [via]
Da troppo non si parla di due ruote su codesto blog, ma oggi inizia l’EICMA e mi pare una buona occasione per farlo. Non so se andrò in fiera, perchè 20 euri per ritrovarmi compresso tra greggi di invasati e vedere i soliti stand non è proprio un’irresistibile attrattiva; un buon motivo per portarci il culo però ci sarebbe, ed è il mezzo che vedete qua sopra. O meglio l’idea di Yamaha di rispolverare la vecchia serie anni ’70 SR e riattualizzarla a livello di design e tecnologia.
La cilindrata è bassa (400) ma lo stile è tanto, soprattutto nelle versioni “customizzate” come la Yard Built che vedete nell’immagine. Da parte di una big come Yamaha è un segnale importante nel riconoscere un mercato, che richiede moto senza troppe pretese a livello di elettronica e prestazioni, ma dal design retrofuturistico e ampiamente personalizzabili. Peccato il prezzo non sia altrettanto senza pretese, per portarsi a casa la SR 400 bisognerà infatti sborsare almeno 6mila euro.
Click qui per vedere la gallery completa della Yard Built.
Quando un artista del calibro di Lou Reed se ne va, nel mondo della musica scatta la fastidiosa gara a sbrodolare lodi ed epigrafi più o meno standard. Ma al netto dell’ipocrisia, in questo caso gli attestati di stima davvero sentiti e veritieri sono stati numerosi ed autorevoli. Chi ha usato Twitter, chi l’ha fatto a mezzo stampa e chi addirittura ha regalato cover dei suoi pezzi durante i live degli ultimi giorni. Ho cercato di raccogliere in uno Storify quelli più significativi e meritevoli: lo pubblico qui sotto, come mio personale omaggio a Lou, personaggio incredibile a cui dobbiamo capolavori senza tempo che non saranno probabilmente mai eguagliati.
